Kulcsfontosságú különbség: A kortárs művészet a közelmúlt vagy a jelenlegi művészetet képviseli, míg a hagyományos művészet a történelmi kultúrát, készségeket és tudást képviseli.

A kortárs művészet a mai művészet. Ez az ötletek és aggályok, amelyek kizárólag esztétikai jellegűek (a munka megjelenése). Ez magában foglalja és fejleszti a posztmodern fogalmakat művészeti formájában. Egyszerűen fogalmazva, ez a művészeti forma a modernizmust tükrözi.

A kortárs eszközök a folytatásban, azaz ezekben a művészeti formákban az életek létrehozását tükrözik. Ezek azok a művészeti formák, amelyeket az 1970-es évektől gyakorolnak. Képviselik és tükrözik a kívánt témához kapcsolódó bizonyos kérdéseket, amelyeket a kortárs művészeti formában ábrázolnak. Ezek a társadalomhoz és az új ötletekhez kapcsolódó kérdések. Vannak társadalmak, intézmények és galériák, ahol a kortárs művészetek virágoznak és gyakorolnak. Ezek a művészeti formák a társadalom folyamatos fogalmi kérdéseit és annak egy személyre vagy egyénre gyakorolt ​​hatását képviselik. Alapvetően a kortárs művészek az új modernizált kérdéseket és ötleteket gondolataikkal innovatív formában ábrázolják. Néhány példa erre a művészeti formákra, mint a feminizmus, a multikulturalizmus, a globalizáció, a biotechnológia és az AIDS-tudatosság.

A hagyományos művészet egyfajta művészet, amely egy csoport vagy egy generáció kultúrájának, készségeinek és tudásának részét képezi. Az emberek vagy csoportok általában a történelmi korszakhoz / időkhöz tartoznak. Ezek a művészeti formák magukban foglalják a kezekkel készült dolgokat, mint például a festmény, a nyomtatás és a szobrászat.

A hagyományos művészet a korábbi generációk művészeti formáit, életmódját, gondolatait és hitét tükrözi. A hagyományos művészek művészei nem próbálnak összpontosítani a materialista eszmékre vagy nézetekre, hanem a felhasználásuk és a használatuk koncepcióját kreatív formában. Csoportokban dolgoznak, és egy adott közösséghez tartoznak; aminek köszönhetően kultúrájukat és formáikat képviselik. Ezek a művészeti formák különösen a kreativitás fogalmát hangsúlyozzák. A hagyományos művészek munkája mélyen a múlt belsejében gyökerezik, amit a technológia innovál és befolyásol. A hagyományos művészetet értékelő esztétikai érzékenységeket a közösség határozza meg, nem pedig bárki a szabványok kívülről. Ezt is finoman befolyásolja olyan tényezők, mint a migráció vagy a tömegtájékoztatás. A hagyományos művészek olyan kortárs életformákat hoznak létre, mint egy dal, tánc, vagy egy kézzel készített tárgy.

A kortárs és a hagyományos művészet összehasonlítása:

	Kortárs művészet	Tradícionális művészet
Rövid leírás	A kortárs művészet a mai időszakban előállított művészet.	A hagyományos művészet népművészet, amely magában foglalja a bennszülött kultúrából, parasztokból vagy más munkásságból származó művészetből származó művészetet.
Az ötletek tükröződnek	Ezek a modern gondolatokat és gondolatokat tükrözik, amelyek a társadalomban bekövetkezett változások végrehajtására vonatkoznak.	Ezek tükrözik az ősi ötleteket és gondolatokat annak érdekében, hogy életszínvonalukat a jelenlegi generációnak vagy az embereknek képviseljék.
jelentése	A kortárs művészet bárhol és bármilyen médiumban képviselhető.	A hagyományos művészet reprezentatív festmény vagy szobor lenne.
Művészek típusa	A művészek itt modernizált gondolkodók.	A művészek egy adott csoporthoz vagy közösséghez tartoznak.
Példák	A hőhomok, a kukoricacsíkok, a réz bükk, a gerincút, az őszi ősszel stb.	Az indiai híres művészeti formák, mint a Warli-művészet, a Gond-művészet, a Tanjore-festmények, a miniatűr festmények, Madhubani stb.